雅书

你可能是一个合格的艺术博主网红、文青，但绝对不是一个合格作者。充满无意义的类比和不负责的主观臆断，作为公众号杂志发艺术科普还凑合，作为艺术类书籍还是算了。（PS：打上个几几讲就可以蹭满了傅雷的热度 编辑我真的给你满分）

装帧设计非常适合假期阅读。作者是播客主播，因此文字上懂得用熟悉的近切的文艺作品和比较遥远的艺术作品联系分解，对很多熟悉概念的重新演绎和解读也有一定新意。既没有特别流俗地说八卦，也没有特别玄地摆理论，信息的润泽度拿捏的比较好。

选人选的真好，艺术家们在现代人孤独性上形成了共振

当当 文字排版装帧发行都很好，只是最后梵高翻过去就是标价等基本信息页了总觉得少点什么，如果把提到的画作的索引出一个更完美了，或者其他。另外感谢下吴老师，在众多艺术老师中，吴老师从爱好者的角度向我诠释了更多，当初在做爱好者阶段给我打开了一扇窗/

读这本书可以感受和辨别到B站艺术类up主和真正作者之间的差别是啥

可读性方面毋庸置疑，这本书很适合在休息日一口气读完。艺术家原本就是比较有故事的人物，而这本书的选题也深谙读者心理，选取更多的是那些我们“相对熟悉的陌生人”。如果仅此而已，这本书和其他艺术类科普也没什么区别，无非用当下的语言模式和视角，去解读艺术而已。重要之处在于其对艺术家精神世界的探究，带着读者去更多地了解他们的内心。比如，席勒画作的情色也许吸引了一些眼球，但更要看到的是他殉道者般的虔诚和执着。在我们今天看来是美院必修课的画作练习，在当时却人人喊打。席勒苦苦坚持自己的艺术理念，招聘少女担任模特和人体绘画，不但被告上法庭，甚至被吃瓜群众赶出了居住的小镇。一直觉得书名换成“孤独大师”似乎也可以，毕竟“寂寞”这个词对于那些艺术家来说显得有些浅了——他们可是执拗地走在信仰之路上的独行客啊。

寂寞或者孤独串起一系列故事，作者自言自语的部分少一些就好了

装帧和印刷可

了解到了好几个没看过的画家，作者的审美跟我还是蛮贴近的。为了劳特累克而看，看完觉得更喜欢蒙克、霍普、哈默修伊和怀斯，哈哈。 知识密度不多不少，入门尚可。

一本可读性高，对艺术解读到位的书。讲述了不那么“有名”的大师的故事。通过这本书，你能对他们的画和生平都有初步的了解。

2021.12

虽然使用了《寂寞大师》这种噱头过度的书名，但内容一点也不糊弄。作者有一定的艺术知识储备，也有很多有价值的见解，不卖弄地把每一个画家的故事娓娓道来。 陆陆续续读了一两个月，除了对原本就喜欢的一些画家更熟悉外，还种草了一些此前并不认识的画家（比如探索失意死亡的勃克林和「海报之父」劳特累克）。会留下偶尔重看。

“孤独”是自成一体的自我世界。这个世界也许不大，也许，大的你摸不到边际。所以，“孤独”没有好不好，关键在于他是否是让你心生喜悦还是独自哀伤。

实话实说，排版配图位置实在是不太友好

赞叹作者的人文胸怀和素养，真正平等地与读者聊艺术。 “在一些人眼中，对于艺术的爱好是文明的、风雅的、高贵的，而潜台词则是‘高人一等’的。这其实是一种文化人的傲慢，本质上还是一种‘阶层’意识，我怀疑他们爱的不是艺术，爱的是艺术带给他们的‘高贵感’。” “艺术的欣赏是平等的，是反权威的。” “你只需要对你有感的艺术有感——最能激发你丰富感受和思考的一个或者几个，也就够了。” 此外，印象很深的是，莫兰迪那种淡淡而美好的生命状态。“他一辈子深居简出、清心寡欲，似乎对亲密关系恐惧或者厌恶，他一生没谈过恋爱，更没有结婚。大学毕业后成为一名小学美术老师，一干就是15年。他常住博洛尼亚，很少旅行，偶尔去趟佛罗伦萨，就算是远行了。唯一一次出国，是去瑞士的苏黎世。”

《寂寞大师》——鲁迅说，人一感到寂寞，便有了创作；人一感到干净时，便无创作，因为他一无所爱。此语说出了创作的本质：寂寞是艺术的动力，干净是艺术的极限。本书所选不错，可以看到倪瓒“空亭无人（天下尚有人否）”式的干净，还能看到东山魁夷“不表现的表现”式的干净，白马也是干净。至于西方诸家，正如梵高生前有一个人、唯一的一个人论其画作，他作品的特性在于过度——力量的过度，敏锐和兴奋的过度，表达的猛烈——费力地生，用力地死。

以寂寞为主线，选取了时代、风格、影响不一的十五位艺术大师的故事和代表作，以直观感受入手，探讨艺术的本质和背后的故事，也给伪艺术爱好者扫了很多盲。装逼的材料又丰富了。

封面吸引了我，不知道为什么作者最喜欢的霍珀却放在中间这个不伦不类的位置讲述。为了资料翻阅此书，有点自己的见解。其中还有红楼梦和画结合一起说的手法，有意思。

朋友，你的写作语言水平简直比邻居大妈口述八卦还平庸

这本书比那些充满网络梗和低俗段子的艺术畅销书实在是好了几个level。作者的语言平直简洁，如同在展厅中的讲解词一般流畅又亲和。