雅书

不同以往，这部书从末页启封。毕竟，他的传奇，早已熟稔于心。 所以选择以倒带的方式，重新剪辑。 他的画，从绚烂归于简致，他的色，从斑斓化为单一。 他的话，从平淡变为深邃，他的念，从绝望滑向憧憬。 巧合地配上蒙特威尔第的歌剧，返璞归真，恰如重温《返老还童》一般。 这年头，说喜欢梵高远不如说喜欢席勒啊，伦勃朗啊，莫迪里阿尼啊等等等等来的装x。 但真的不是每一个画家都能有一首歌来挽悼，有很多电影来回忆。 老子就是喜欢梵高，连手机屏保都是。

这个心情不好的夜晚，读着他深刻而敏感的信件，觉得有力量了许多。其实从其实第一封信开始我就想哭，有种跨越时空般的对梵高内心爱与执着的相通。翻译太好了！我可以从字里行间体会到人在与亲友通信时那种私密与温柔的味道，完全“不隔”，感谢遇见这本书🙏🏻

很惊讶于梵高的文笔，还是翻译的缘故？

他疯吗？或许吧。对于艺术有他自己的见解，文字和作品就是他的生命与灵魂。

我们这里没有风，天气美妙又暖和。户外写生得暂时告一段落，因为在外面坐着不动实在太冷了。在野外画画也很享受，要注意画架一定要插到石头里。我最近画了两幅钢笔画。这是我刚画好的头部素描。钴蓝是神圣的颜色，祖母绿也很美。蓝色的天空永不令我厌烦。昨天日落的时候，我去了一片多石的荒野。我在麦茬地里看到了很美的夕阳。

在所有赞美梵高的词语中，“天才”可能是最敷衍的那一个。他活得太不像一个天才了，就是，太太太努力了……梵高的努力程度，超乎我对《星空》的想象。痛苦是努力克服不来的，正是那些你喜欢的人事物，最让你痛苦。喜欢，如飞蛾扑火，而且，开弓没有回头箭。

断断续续读了两个月，今天终于带着怅惘的心情翻过了最后一页。看着那封还未来得及寄给提奥的信，还有那幅最后的麦田里的群鸦，想象着他的痛苦和绝望。他把自己比喻成飞向黑暗的乌鸦，但是，他永远都是火一样燃烧的向日葵，黑夜里流光溢彩的繁星。

喜欢梵高，不单单沉迷于他的画，更是因为他那对艺术敏锐的鉴赏力，对自然的热爱，对生活的期许，对家人的深情。他知道前路艰辛，但是他热爱，他追求。他也许有精神上的问题，但这就是梵高的灵魂，无法改变。

尽管科学家能在实验室的试管中从物质构成上复制出与人类的眼泪成分完全相同的液体，但这能叫眼泪吗？后世的艺术家或许会画出很多这种风格的画，但这仅仅只是模仿，而于梵高而言，才是真正的创造。梵高的这种人生，居然让我联想到了卡夫卡。

“只要我拿起笔画画，世界上就再也没有比这更幸福的事了。”读到这句话时，很想哭，他对画画的热爱，真令人动容啊！ 世人皆叹梵高一生际遇不佳、生活悲苦，我却打心眼里羡慕他，羡慕他有从各方面支持他的家人，羡慕他能找到从中获得幸福感的事业。

拖了很多年才翻起这本手稿。我记得我刚刚读完斯通写得梵高传，我个人对书信并没有太强烈的期待。但因最近书荒，阅读起来。这里还是很推荐斯通的梵高传，写得很好。推荐这本书信集的原因，1，他对印象派，素描，构图，后期的色彩的只言片语的感悟，对艺术生来说太有用了。2，他对待作品的看法，很梵高式，坦诚，直接，冲动。3，佐证了很多前面提到的斯通写梵高传的串联的细节。…………………另外，有一点大家务必注意，不是他伸手问弟弟要钱。他的弟弟是完全痴迷与梵高的艺术天赋的，并且完全被梵高的热情与人格所折服。再加上他们的兄弟感情是非常深厚的，可以说，除了他们商定了一些生活费用，提奥孩子生病，确实用掉了很多钱，梵高前面在海牙，甚至一周星期只喝黑咖啡。梵高在此情况下依然谦卑、礼让，是兄弟两人的教养。不要用今天的眼光度衡。

这是ll深爱的一本书。我爱屋及乌，将之据为己有了。 书中收入150封梵高的书信，其中大部分是写给他的弟弟提奥的，也有一些写给高更等其他艺术家以及他妹妹。 透过这些信，我看到了一个敏感细腻、挚爱作画又无比孤独的梵高。他在信中谈论所见的人物、景物、创作想法(配合书中的插图，可以看到创作风格的演变和技法的成熟过程)，梵高对作画的热爱令人动容，即使谈论作画过程中的困难也充满了希望。纵使到了晚期，他也未在信中透露些许痛苦与挣扎——内心的孤独可见一斑。 本书印刷精美装帧优良，配以大量手稿和画作照片，值得喜欢梵高的读者收藏。

一页一页细细地翻过，到结尾戛然而止，如同他的生命。他真的好爱提奥，爱人类，爱大自然啊。梵高真诚到我从信件中窥探到他内心时，有一种羞愧生出来。拥有梵高是这个世界的荣幸。

真心是觉得天才其实都是背后的汗水不被世人所看见，由此才被冠上这么个否定掉其努力的称号啊。他的文字很舒服，没有冗长的描写，断句得轻松。还有很多极妙的idea，在阐释的时候，感觉看到个熠熠生辉的灵魂。我真爱梵高，排在霍克尼跟龙荻之前。

“如果想要画一幅有三个裁缝的画，你得画过大约九十个裁缝，才能水到渠成。”所有颜色调和的实质是灰色。”

1、看上几页，对他冷冰冰、怪异的刻板印象就消失不见，继而了解到的是一颗细腻、敏感、对大自然和人类深怀感情的艺术家的心灵。 2、他全身心的投入创作，极度的透支健康 ，最终身体和心灵都遭受了巨大的痛苦。 3、他的信件是对他画作和人生的最好注解。 4、他生命的悲剧在于一直无法养活自己，这不是他的错，但让他因此饱受痛楚。

梵高把一辈子都献给了画画，一辈子投入所有的激情做一件事情，看不到世俗的希望，还能坚持下去，是一件很酷很酷的事情；我终于感受到，他的画里，那些张扬的色彩要表达的内心自我感受，不是为了还原这些景象或人本来的外在的面目，而是体现一种心灵的感受，看到画就像看到画画时梵高的思想。粗线条流淌在画布上，能看到旺盛的生命力和流动的时间，也是他的画独特的魅力所在吧。好希望，我也能有一件这样热爱终身的事。

梵高早早地预测了自己的短命，他说：我在世上唯一的顾虑，就只有对这世界未尽的义务和责任，活在世间三十载，我还亏欠它一些可以流传后世的素描和绘画作为纪念品，不是为了某些特定活动应景作乐，而是为了在画中表达纯真的人性。

怎么说呢 对于非热爱梵高的人来说 画图是不错 信的内容太多了 大部分还是有些看不进去

当做绘本看的，还是有点小感动的感觉