雅书

今天看铃木敏夫操盘的《千里千寻》，票房304亿日元，一点思考，动画电影卖的不是故事，而是形象和哲学。 1、千与千寻的宣传点是无脸男，即便他不是主角，不是千寻，无脸男是卖点主力。 2、宣传不能偏离电影的内容。 3、宣传的本质，就是增加同伴。 4、动画电影宣传卖点不是故事，而是哲学。 5、纯低幼除外，动画电影首先要是电影。

卖电影的一百种套路，读来很无趣，铃木敏夫总结一针见血：我觉得作家大致分两种：一种是带着自主意识分析这个时代，然后创作作品；还有一种是在与故事格斗的过程中，不知不觉挖掘出时代的深层内涵。高畑先生属于前者，而宫先生属于后者。宫崎骏是娱乐大师，高畑勋是艺术家。

文案力很强

很受启发。1.吉卜力卖得好的电影，大部分宣传文案都切中了哲学问题，或者时代主题。用铃木的话来说，就是要“与时代格斗”。对比了几部热门电影的宣传文案，都是关乎生死，“活下去”的主题反复出现。2.卖得好的电影，要回答一个问题，“为什么现在要做这样的作品”，实际上还是要与时代主题相关。能回答明确的电影就卖得好，回答不明确的票房就不好。内容产品也是一样，“用户为什么需要这本书”或者“用户为什么要买这门课”，能清楚回答的，就是好产品。

轻描淡写的一本书，淡化了很多现实中的困难。八卦多，最无语的是与吉卜力合作的广告代理公司博报堂负责人藤卷消极怠工性格缺陷，竟然也能被安排去唱了悬崖上的金鱼姬的主题歌……印象最深的一句话是宫崎的“方圆三米之内皆是创作题材”。

糸井重里的文案确实太厉害了，服气

铃木敏夫为吉卜力做宣发这么多年的经验总结吧，总的来说即以下几点：1.与真正专业的人合作；2.倾尽全力寻找每一个可能的途径；3.与时俱进。 一开始我们总觉得，是宫崎骏啊，怎么可能不卖座，觉得那是得到了“品牌红利”，可人家的品牌也是经过一步一个脚印经营出来的啊。

最重要的事情是可以一直继续做电影呀～跟老朋友押井守一脉相承。配合各地特点做宣传真的是小机灵鬼本人了！“我的目的不在卖座本身，如果不能收回制作成本，就没法制作下一部电影，所以我才这么拼命宣传。首要任务是要保证能继续做电影。”

印象最深刻的是，铃木敏夫敏锐地捕捉到了千与千寻是千寻和无脸男为主角的电影，而甚至连宫崎骏自己都没意识到

作为一名世事冷漠的悲凉学生，丧气的豆瓣er，竟然也会被激发出努力生活的热情。铃木先生更激起了我接近艺术的梦想！为工作挥汗如雨什么的，光听听就令人心动啊！虽然发达大都市不复淳朴，但也有沈从文边城的人情美。“宣传的本质，就是增加同伴。”铃木先生口中的吉卜力宣发，既有前瞻和理智，又有技巧和煽动。会有:真想去吉卜力工作啊！这样的日式语气的想法。看本书好感动，如认祖归宗。宫先生、德先生和藤卷都好可爱鸭！

每部电影后的宣传故事，值得一看

以吉卜力作品时间线为表，铃木敏夫的成长线、宣传市场的发展线两路为里，点线分明，韵味无穷。铃木先生的两个信念：「宣传是把周围的人变成朋友」「一切为了能继续做电影」，决定了这三条线的方向。 第一本听完的书，满速4小时。掌握了选择听书的技巧：时间线建立框架，需要富有视觉动态的叙事加深节点，选熟悉而不够了解的行业保持兴趣。所以人、组织或系统的传记是最佳选择。

适合当八卦，里头因为是口述都说好话，但也有毒舌一面，非常有趣，阅读很快，同时对宣发技术讲得很细，并且作者的确很有魅力，很懂尊重艺术和兼顾相关

行销大师，是如何卖掉吉卜力电影的～受益良多。

主要讲吉卜力的电影宣发。

还是有收获的

从电影营销角度来讲吉卜力的电影，看了就能明白为什么现在日本动画一天到晚出各种各样的合作（像EVA这种提前一两年就开始卖电影合作款的也算是行业内独此一家了，庵野秀明不愧是宫崎骏的徒弟……里面许多广告文案写的真好，也有许多动画人任性的一面。所以猫的报恩的海报上为什么没有猫啊！

纯粹当一个个八卦故事来读，专业性与实践性的参考价值并不是很大

关于商业和吉卜力，竟然会有感动和不甘

可以作为休息或者旅行时的伴手读物，但内容价值不大