雅书

作为牛津艺术史系列，当然是经过了打磨。删繁就简，适合入门。封面上的这幅自画像，主人公是女性，她的猫眼神好猛。

不能说是通俗有趣的书，更像是一本冷静的教科书。如果抱着学习艺术理论的预期开始阅读，那么本书的框架和引用的作品案例是值得推荐的。很喜欢封面这幅画，我是谁，我是什么样的，由我来定义。

结构完整，脉络清晰 图文对应得非常好 肖像画中存在的种种有趣之处都可以概括成客观真实与主观真实之间的张力。

画册。

很有意思

这本《肖像艺术》虽然只有两百多页，但是其中蕴含的内容非常的多，读完之后对于艺术史中的肖像艺术会有更加深刻的理解。

摄影作为新技术，不仅代表了科学的伟大胜利，也开启了艺术创作的新领域。而在艺术审美观不断变化的历史进程中，摄影从起初为肖像提供新的载体和媒介，到成为肖像艺术的主流形式之一，也始终坚持着肖像艺术最初的审美观和信念，我们有理由相信，肖像艺术和新兴摄影技术必将长期共存发展！

原本枯燥的艺术史因为有了大量的案例解读，读起来实在是太干货，可读性真的很强！ 无论是艺术生还是艺术爱好者，这本书闭眼入！

#微信读书# 4.3分。薄薄一本，建立起几个世纪来肖像艺术的历史演变和多个不同面向的认知框架。对观看肖像很有帮助，可能拿来在《肖像的映像》站试试看。

一般

深入浅出

作为入门读物蛮好的

翻译略有生硬处，阅读困难症读起来很难受，好在人名字基本没有什么翻译错误，但还是有几个名字译法不是很常见

boring as fuck

摄影用机械捕捉人的瞬间，而绘画是以人眼和笔触去捕捉被画者的整体温度，是时间的叠加，是画者对被画者的独特理解。而摄影留下的资料，反过来帮助肖像画家寻找很多个瞬间中一般性的、散文式的美。

粗粗一翻，主要看画。

一本不错的入门书，有大量举例，内容易懂，3.5。

自己是当下的肖像，肖像是每一个不同的自己。通过自己看自己，透过肖像看艺术。

喜欢文景的艺术类书籍，封面好看不说，内容非常详尽。作为艺术生来说，非常实用。文字通俗易懂，小说般流畅。

这套书自购过好几本，主题前沿而讲解平易。这本讨论了文艺复兴以来的肖像艺术，伴随着“自我”的发现和发展，艺术家表现“肖像”的手段引领了时代的思想方向，呈现传记、档案、纪念、礼物或政.治工具等功能，以及家庭、儿童、女性主义、衰老与死亡等观念。画家常以自画像作为实验的、戏剧性的尝试，这种刻意的“自我塑造”，借鉴了超现实主义的错置和压抑手法，与精神分析的运用相关。可延伸阅读《自画像文化史》、《女性自画像文化史》。近代摄影术出现，照相的肖像普及，有了更多的宣传功能和社会学内涵。可延伸阅读本雅明的《摄影小史》、桑塔格的《论摄影》、约翰•伯格的《理解一张照片》、巫鸿的《物•画•影：穿衣镜全球小史》。